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Health Life Style

March 09, 2020

嚟到澳洲就一定係買營養食品,護膚品喇!
今次先講下「營養食品」

其中Swisse,Blackmores 就最出名因為比起香港平均每支都平一半以上而如果屋企有養寵物的話,

Blackmores PAW 嘅寵物用品以及保健品系列更係必買的。

當然除咗依兩個品牌亦有好多其他品牌選擇最緊要係睇下你個人有乜需要而睇下成份比較而再決定買邊款。

Swisse 皇牌產品一定不能錯過佢嘅女性多元維他命當中包含維他命 B 群、維他命 C 及鐵,補充女性所需營養。

而我自己本身有飲酒習慣所以我今次特別買咗維他命B群 ,提升對肝臟嘅保護。
因為早陣子我滑雪受傷所以亦入咗鯊魚丸 shark Cartilage 當然仲有魚油丸Fish oil ,

吸收一下OMEGA-3脂肪酸、EPA這兩種多元不飽和脂肪酸 ,降低膽固醇,預防血管疾病並保護心臟健康,

而且有助舒緩關節不適 。當然蜂蜜系列亦係寶健產品不能錯過的選擇,今次我就選擇咗蜂王漿 Royal Jelly有效 改善皮膚乾燥缺水及暗啞無光等問題. 增強抵抗力,改善睡眠質素,舒緩女士周期不適。

最後加返張瑜珈墊,開始我嘅養生美顏健康生活🖤

Nature's Way Fish oil -AUD24.5 (HKD 126)
Nature's Way Super B -AUD21.95 (HKD 113)
Blossom Australia Royal Jelly -AUD15.88 (HKD 82) 
Blossom Australia Shark Cartilage -AUD18.88 (HKD 98)

The young fashion designer's dream -LVMH

July 05, 2018

662018LVMH大獎的冠軍是日本設計師井野將之Masayuki Ino ,

主理的街頭時尚品牌 Doublet

 

LVMH年輕時裝設計師大獎設立於2014年,

目的是支持年輕一代的時裝設計師。

每一屆 LVMH prize得主會獲得價值30萬歐元的獎金,

此外,從獲頒LVMH Prize之時起,

得獎者在發展其公司的過程中會將得到專門的團隊為期十二個月的個性化打造。

這個比獎金更吸引一眾設計師,

​因為專業團隊絕對是令品牌更上一層樓的重要元素。

Doublet 由井野將之創立於2012年

主打的是融入新奇感的日常服飾

Doublet 的第一個系列於 2013年春夏推出

短短五年得到這樣的成就的確令人羨慕。

 

品牌是包括成衣、鞋履和配飾,創作是中性系列

井野將對日本文化的印花和態度重新詮釋,在品牌中充份表現出來

並融合了街頭服飾的舒適感,正正貼合市場的需要。

 

 

LVMH Prize 評委 Delphine Arnault 評價

「我們對(Doublet)既有現代又豐富的設計印象深刻,

井野的設計注入一種新鮮、詩意的城市風格。」

The idea of comine menswear and womenswear

December 31, 2017

2018 的時裝界熱話必定時男仕及女仕時裝週的結合。

隨著時代變遷,

新時代的來臨女裝男著,男裝女著,

時裝週的歷史亦由2017 開始作出變動,

由以往每季的男仕時裝週及女仕時裝週,

改寫為男女裝同台。

這樣氣候變化要追溯到2017 年由這位2015 年一月開始擔任Gucci 的創作總監Alessandro Michele 於米蘭帶動。

隨後品牌分別有Vetements,Burberry ,Calvin Klein ,Coach1941,

Kenzo,Givenchy ,Saint Laurent,Dsquare2,Etro,Vivienne Westwood及Bottega Veneta 也加入。

這個二十世紀的新潮流對時裝界的衝擊有多大,相信一眾業內人士好像時裝編輯,化妝造型師,模特兒,攝影師們最深感受。

而最近多月,Balenciaga 和Salvatore Ferragamo 亦己公佈他們將於2018 的巴黎及米蘭時裝展延續這個新趨勢。

這個新潮流對時裝界是好是壞?

大家一起惜目以待,2018 年的2 月份的時裝週吧。

Seoul Fashion Week SS18

November 30, 2017

最近最熱的話題就是首爾的時裝周,

其實南韓自2000年開始,

每年3月和10月都會在由知名建築師Zaha Hadid所打造的東大門設計廣場(DDP)舉行首爾時裝周,

將K-POP文化推向國際。​

 

短短七年時間首爾時裝周一年比一年盛大,達到國際水評。

韓國的時裝文化經這些年已經被亞洲公認爲首,一眾街頭潮人亦是走在潮流的尖端並影響亞洲的衣著文化。

 

以下都是由雜誌Vogue 刊登的部份最佳街頭造型,大家都不妨參考一下,為你的新一季造型增加靈感。

FASHION WEEK

October 31, 2017

每年的時裝週都是紐約、倫敦、米蘭、巴黎盛事,因為各國設計師都將季度的設計舉行時裝騷。

各地記者編輯都於各城市中,將過程記錄並刊登於報章雜誌上,為各地讀者帶來第一手資訊。

每個愛好時裝週的時尚愛好者都有不同原因,

而我喜歡時裝騷就是喜歡欣賞那份快速節奏卻擁有質素製作的考驗成果。

以下是2018 時裝週的時間表 / 0fficeal Fashion Week Date 2018

Paris Fashion Week Men's -January17-21 2018

Paris Haute Couture -January21-25 2018

New York Fashion Week Fall/winter 2018 -February 8-16 2018

London Fashion Week Fall/winter 2018 -February 16-20 2018

Milan Fashion Week Fall/winter 2018 -February 21-27 2018

Paris Fashion Week Fall/winter 2018 -February 27 - March 6 2018

Paris Fashion week Men's -June 20- 24 2018

Paris Haute Couture -July 1- 5 ,2018

New York Fashion WeeK Spring/Summer2019 -Septemeber 6-14 2018

London Fashion Week Spring/Summer 2019 -Septemeber 14-18 2018

Milan Fashion Week Spring/Summer 2019 -Septemeber 19-25 2018

Paris Fashion Week Spring/Summer 2019 -Septemeber 25- October 2 2018

 

可能因為我是幕後工作再走到幕前,所以我更希望我的blog能帶給大家多面睇的時裝週,

大家都會更欣賞設計師們及幕後製作團隊,包括台燈聲,化妝造型及製作單位的努力。

幕前的資訊在現今網路發達的社會,不再只是一眾記者編輯參與,

網路上的時尚達人均有機會獲邀其中令各地聚集的時尚達人增加,令時裝週的氣氛更濃厚。

當然這些日子又怎可能不會吸引到一眾街拍攝影師,

他們盡得提材拍攝令時裝週的氣氛更濃厚而街上每個穿著盡花心思的時尚達人,大家都在相機前爭妍鬧麗,

各展風采。

今次有幸被品牌邀請參加米蘭時裝週的走秀(MFW SS18 ),除了感受到當地風土人情及時裝業的運作。

更深刻是大家都美的熱誠及感受到時裝界的朋友熱血。

我亦受感染下變得熱血沸騰,希望未來為我的讀者朋友們能夠帶來更多驚喜及知識。

Festival

July 31, 2017

英國跟美國的音樂節分別以格拉斯頓伯音樂節(Glastonbury Festival)與科切拉音樂節(Coachella Valley Music and Art Festival )為最盛大亦是一眾名人參與的盛事。

 

過去英美兩國的音樂節都是世界各方愛時尚及音樂的潮人熱棒的活動,

大家都會連續多日聚集在遠郊沉醉於音樂世界中。

由於英國的音樂節總是下雨天到處都是泥濘,所以大家都以獵人雨靴為寶。

尤其當十年前時尚皇后代表凱特·莫斯(Kate Moss),穿上獵人雨靴穿梭泥土四濺的格拉斯頓伯,更是新一代格拉斯頓伯音樂節裡大家都喜歡的形象,風雨無阻她們瘋狂於派對上跳舞。

而美國的Coachella則以Kim Kardashian 的同母異父妹妹Kendall Jenner為靈魅人物,她的Boho Style 風格大放七十年代的氣息與及獨特的髮型吸引了一眾愛時尚的女孩們追隨。

而我今年係第一年參與,為咗投入音樂節當中,
我決定集合兩者元素,決定以這身造型參與其中。

當然一眾潮人亦都會悉心打扮去參與音樂節,全情投入享受音樂的熱情氣氛。

PINK

October 28, 2017

In 1918, the Earenshaw's infants’ department released one article highlighting ,

how boys wore pink and girls wore blue. That was totally different to nowadays.

It describes that the colour pink means strong and decisive, blue is delicate and exquisite.

(i thought that’s where cinderella ’s blue dress come from)

until 1950, this idea change to pink is relate girl.

Some people believe that wearing pink indicates that you are a tender person.

People naturally think the pink colour corresponds to princess.

Therefore, girls love wearing pink dresses, handbags and shoes.

 

有人話女仔穿上粉紅色特別溫柔,而每個女生總希望成為公主, 粉紅色大概係是屬於公主的顏色。

不過係1918年Earenshaw's infants' department 卻有一編文章提到:

粉紅色是屬於男生, 藍色屬於女生。

因為粉紅色是更果斷而強大的顏色,

藍色則更精致和講究所以配女孩更可愛, 

(我估依個大既係灰姑娘條藍色裙到會發現到)

直至1950 年代,觀念才開始改變,粉紅色開始與女生相關聨系 ,而今時今日我0地女生都為粉紅色著迷。

Street Fashion FW2017

The " Shrobing trend" 

每年國際時裝周街頭都會是時尚達人,
今年各地的街頭風格都遇到穿上一身時尚服飾的達人, 外套都會滑落在肩臂上,
不要太好奇,以為她們是外套不合身哦。

其實這個街頭風格是由巴黎世家創意總監在去年三月推出他的第一個標誌性的巴黎時裝騷時的作品,估不到今年整個國際時裝週大放光芒,大家來欣賞一下各地代表。

ie: Shorboing ( shoulder robing)

Superdry

在英國你會看到滿街型男,
都穿「極度乾燥」的衣服,
尤其球賽的日子,
你以為英國人崇尚日本品牌嗎?
其實這個品牌的創辦人是英國人呢,
所以他們只是更支持自己的本土品牌。

時尚網站「Heaven Raven」在部落格撰文指出「極度乾燥(しなさい)」名稱的由來,
其實是2位創辦人James Holder 與 Julian Dunkerton在日本旅遊時,喝了《朝日啤酒》一款SUPER DRY啤酒,覺得超好喝,以此為靈感來源,並直譯成「極度乾燥(しなさい)」。(英國人就是愛啤酒如生命泉源哦)

「極度乾燥」衣服上的那一堆日文字其實是James Holder對日本圖像的熱愛,他相當喜愛日本大膽文字和明亮色彩的風格,基本上是覺得日文字讓商品顯得更好看,但不代表任何意思。
「Superdry」這個如此像日本的品牌在英國的店多的在大小商場都會見到他足跡,在香港亦都是但在日本其實卻沒有半間分店的哦。

WHY POPABE

Andy Warhol was an American artist who was a leading figure in the visual art movement known as pop art.

His works explore the relationship between expression,celebrity culture and advertising that flourished by the 1960s.

POPABE 好多朋友好奇我依個名嘅由於來, 

每個喜歡藝術嘅人都一定有一個影響佢極深遠的人,

而我就係"Andy Warhol" 同"POPART"。

"Andy Warhol" 佢嘅創作廣泛使用於不同的地方、由手繪圖,繪畫,版畫,攝影,絲印,雕塑,電影和音樂等等都。 佢同時亦係一位藝術家、印刷家、電影攝影師,是視覺藝術運動普普藝術的先峰。

我一直認為藝術家能身兼多重身分的理念亦是他所影響、

而令我最淘醉的一定時他的金句"15 minutes of fame",

"In the future , everyone will be world-famous for 15 minutes"

成功其實離每一個人都不遠、 從今時今日0既社交網絡0既發展就可見。 

所以POPABE 的POP 亦由我對偶像嘅尊敬欣賞而起。

 

鐘情POP ART 的其中一個原因就是時裝、其實要追塑到我15 歲,

我記得當時我哋有個好好嘅中學老師,我成日問佢有冇朋友做雜誌,

 自廌畢業要成為雜誌編輯、 因為"聽覺型"嘅娛樂就係睇書、 睇雜誌 、所以總希望可以參與成為一份子。 所以長大後有機會就修讀咗Fashion &Styling 。 老師是Royal College of Art 畢業, 佢上堂嘅內容好吸引, 所以幾時都話選課係非常重要。 返學要學時裝歷史、因為咁亦了解更深五十年代的藝術。 當時有hippy 嬉皮士、 Rock n' Roll搖滾造型、 當然唔少得嘅一定係POP ART 普普藝術依個革新嘅文化影響嘅時裝。 五十年代裝圏其實好精彩、可以話係因為二次大戰後經濟增長的趨勢而致。 當時POP ART 被好多設計師所採用 、亦由英國開始𨒂展開。 對喜歡色彩,創新嘅我、自自然然被吸引、亦因為時裝的歷史變化深深影響我對時尚設計業的好奇令我對英國種下咗不解之緣。

 

 

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